《西厢记》研究与欣赏
《西厢记》研究与欣赏王实甫《西厢记》红娘的形象蒋星煜 人物形象塑造是戏曲的重要元素之一，《西厢记》这一宏伟杂剧塑造了一群栩栩如生、呼之欲出的人物形象，如崔莺莺、老夫人等均是我国戏曲文学形象画廊中的典型艺术形象红娘在《西厢记》中的身份只是个使唤丫头，也只是作为崔张爱情的陪衬而存在，但她在崔张爱情发展过程中起着十分重要的作用，她的存在，将自己独特的个性发挥的淋漓尽致，具有深刻的意义 《西厢记》总共五本二十折，其中《堂前巧辩》(《拷红》)使红娘成为主角，给广大读者和戏曲研究者留下了难以磨灭的印象，加之其从始至终都贯穿于戏，这就让红娘的形象有着深厚的成长土壤和广阔的发展空间，客观上加强了人物真实生动性，深受读者观众所喜爱概括来讲，红娘是一个伶牙俐齿、警聪灵慧、风趣活泼的俏女郎；是一个有情有义、热心助人，成人之美的肝胆女侠；是一个胆大叛逆泼辣善辩的斗士；又是一个是非分明有着黄金般心的巾帼一、一个伶牙俐齿、警聪、活泼的俏女郎 平凡出场不凡出言，红娘代表老夫人问长老几时与老相国做法事，给张生留下了很好印象，从侧面描写增强了人物形象的真实性杂剧曲文【脱布衫】这样描述：“夫人家举止端详，全没有那半点儿轻狂。
大师行深深拜了，启朱唇语言得当用现代汉语来说就是红娘举止大方端庄，礼貌待人，言语恰当，加之可爱的脸庞，精灵的眸子，脉脉含情波流转，身袭淡妆素服，别具风姿小梁州】可喜娘的庞儿浅淡妆，穿一套缟素衣裳；胡伶渌老不寻常，偷睛望，眼挫里抹张郎两曲从不同角度描绘出红娘玲珑娇滴，光彩吸人的美丽形象，溜溜转的双眼时刻望着身边的世界，一“偷”一“抹”形象生动的勾勒出红娘的天真活泼，带着少女的挚朴，散发出一股敏锐聪慧，眼尖心细又和着一丝调皮，给人以一份轻松和喜悦，一下子就带动了观众的眼睛，牵动了读者的神经，大家亟待在这个小姑娘身上发生点什么点什么 作者王实甫在红娘身上用了充足的笔墨，就《西厢记》全剧的316支曲中，由红娘唱的就有106支，仅次于张生的116支，大大多于莺莺的82支，从这点上讲，作者就可以对红娘人物形象有着从容的刻画与塑造加工在第一本第一折中，张生迫不及待的要向红娘作自我介绍，因为他对崔莺莺有了一见钟情的感觉，他想要接触到相国大千金，在封建礼教束缚和大家闺秀谨守闺范的前提下，首先接近丫环红娘是和小姐交往的最好而有效的途径只是穷酸书生很是激动，又问的老老实实，实在显得有点迂笨可笑，这自然逃不了红娘聪灵通慧的眼睛，淘气活泼的个性，抓住机会要好好奚落教训张生一番，当然红娘是无恶意的，一段孔孟之道、礼仪之节、先生之教，如连环炮，犀利尖锐的说教，明快有力的应答，引经据典的批评落地有声，一连串“瓜田不纳履，李下不整冠”，“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”的抢白，只骂的张生招架不住，心情极其憋屈。
红娘又见缝插针，适合之机搬出杀手钳，用老夫人的操守、威严和严厉家教让张生是有话肚中埋，叫苦不迭，直呼相思害定从这件事中可以看出红娘在面对素未谋面的陌生男子前，一旦涉及到打听小姐相关讯息，就十分警觉，因此见机发言，气势逼人，伶俐的口才，大胆的回答，有条不紊的思绪，一举打破此前丫环唯唯诺诺，胆小怯弱，害羞的类型形象，给人以清新的感觉也不难看出红娘对主家声誉的维护和保护小姐安全不被陌生人骚扰所作的有力抗击，虽有泼辣，但绝非悍妇，引经据典的正确就是在书卷清香中的得到的有益熏陶二、重情有义热心助人，成人之美的肝胆女侠形象 这里说红娘是侠女，不是说她飞檐走壁，劫富济贫，路见不平，拔刀相助的功夫少女，而是说红娘尽心竭力为崔莺莺和张生奔走忙碌、牵线搭桥，促成其有情人终成眷属的美娇娘首先来看，红娘本只是一介婢女，只须做好自己的本职工作，即受命于一家之主老夫人，随时随地听侯调遣，一来照顾小姐莺莺的饮食起居和日常生活，诸如针织女红，读书习教之类，另一方面红娘就是行监坐守监视莺莺小姐一举一动，察看莺莺的言行举止是否符合大家闺秀的小姐身份，小姐能否谨尊家规、守闺范、习礼仪，能否拥有和达到贵族官家的风范与标准。
但是，红娘自小受小姐的书香气熏染，内心有着自由的意志，是个有着自主思想的独特女性，自然不是那些干愿作名门旺族厅堂下的使唤丫头，整天受人指使和支配当她看到老夫人的言而无信，看出小姐和张生是男才女貌、情真意切的一对时，红娘，她明朗了态度，坚定了立场，那就是加入到崔张爱情的战团，共同斗争老夫人从始至终，红娘忍受住委屈，不辞辛劳 从莺莺这边来看，首先是红娘传达了张生说明自己尚未娶期的自我介绍，揭开了莺莺恋爱情思的神秘面纱，那顾波留转的情思有了寄托的支点，以后更是红娘不断地去启发莺莺的爱情觉醒，鼓励她的斗争红娘的鼓励是讲方法的，而不是一味的怂恿红娘是一个善于审时度势，察言观色的行家，她知道自己什么该做什么不该做，在相国府的生活炼就了红娘的处世哲学她也认清小姐当前的处境:首先是地位身份上，相国千金大小姐，自小受到严厉的家教管制和礼仪束缚;其次，小姐已是婚约在身，况且老相国之丧未满，再者小姐对张生不了解此时莺莺对张生的感情态度就不可能有什么明确爽朗的表达因此，红娘在摸清事情原委，认定二人是情投意合，两下里害相思时，才决定站在崔、张一边，并由衷同情恋爱双方而从中撮合可以看出红娘决非横冲直撞盲目向前之辈。
第三本第一折[天下乐]方信道才子佳人信有之就足以说明红娘是受到感动后才行动的就在启发莺莺过程中，她也是深入了解小姐，仔细揣摩其心思而对症下药，她明白莺莺虽然对张生有深厚感情，但自小的家教，淑女思想要谨守闺范，且老夫人阅历丰富，时刻监视，又由于爱情本身仅限于男女双方的独特性，自己和小姐的形影不离也让莺莺无法安心定神去大胆放开手脚因此，红娘少不了要忍受莫大委曲，猜疑，还必须照顾到小姐的身份以及面临的周边环境红娘的心是热忱的，也是仔细的，更是执著的在第三本第二折中，红娘假装称要把张生的简帖儿向老夫人出首，就是为了让小姐表明自己明朗的态度在第三本第四折中，莺莺在和张生幽会之前，又陷入到严重的思想斗争和极度矛盾中，也是红娘十分严正的说辞和搬出老夫人来若不是红娘的持续鼓励，莺莺那徐缓不露声色的青春觉醒只能被扼杀在摇篮中，当然也就不会有崔、张的圆满结合 从张生这边来讲，也是红娘替他想方设法，帮助他克服一重又一重的障碍就事论事，当老夫人的“鸿门宴”将二人刚刚萌发的爱情从含苞待放中夺走时，简单幼稚的张生，思想单一、无计可施、一副十足的书呆子气，迂笨而可笑，只想着上吊自杀是红娘提出“以琴挑之”的方案，让张生在黑暗中看到了一丝光明，爱情有了绝境逢生的希望。
看了张生，还得返还周转，其夜听琴第二本第四折【天净沙】【调笑令】将琴声比作是“宝髻玲珑、环佩丁冬、铁马檐风、夜撞钟、更漏壶……”也是红娘循序渐进有理有节的将莺莺引导这一折，红娘是真实的假装，坦然的大方，策划也取得了预定的效果且当张生几次处于极度苦闷绝望时，红娘又从精神上加以鼓舞第三本第一折【青歌儿】“这简帖儿我与你将去，先生当以功名为念，休堕了志气者！”对此蒋星煜先生有深刻理解，蒋先生认为“此时红娘仍在十分积极地为莺莺和张生奔走，生怕张生苦闷过甚，所以故意提出‘功名’二字，想转移一下张生的注意力，并不是红娘真的希望张生去热切追求功名[1]对此笔者也大胆推测，红娘还是对张生有点要求，至少心中默默有希望，因为在紧接着的【寄生草】 “你将那偷手香，准备着折桂支休为了这翠帏锦帐一佳人，误了你‘玉堂金马三学士’”和在第四本第三折【收尾】“来时节画堂箫鼓鸣春昼，列着一列儿鸾交凤友”两支唱曲中都谈到了功名，即封建仕途，此中的来时节就是张生博取功名时用现代汉语来讲就是红娘让张生要有事业心她探望张生、传书递简，语重心长教诲张生不可一味儿女情长，从今天看来，红娘的思想有着一定时代局限性，但这并不影响红娘是非分明，心胸开阔，有远见卓识的个性。
此外，在第三本第一折【胜葫芦】严词拒绝张生提出以金帛谢之的要求，可以看出红娘帮助他们并不是贪图财帛与富贵，联系到老夫人悔亲以金赀赠张生，可谓此中有真意在一定程度上可以说是红娘促进了莺莺与张生爱情的发展和修成正果如果没有红娘，崔张爱情不可能发展，只会以双方的单相思无疾而终;如果没有红娘，崔张二人也许是“有情人不成眷属”期间，红娘的累，红娘的付出，热心和无悔，在很大程度上就似催化剂催生和加速了莺莺与张生的爱情三、大胆勇敢、机智泼辣充满反叛精神的斗士 每当莺莺在进退两难、极端矛盾时，一个追求婚姻自由的莺莺与一个要谨守闺范的莺莺作斗争时，红娘总是不停的鼓励，莺莺才得以向前进步从红娘内心世界上讲，同为女子，本有少女情怀，因此她鼓励莺莺的坚定不移是需要很大勇气的，也是她自己先战胜自己后的抉择她将莺莺推入张生房中促成二人的合欢，她难道不知这是当时社会所不允许的，她不怕老夫人雷霆万钧一发令将自己严办？红娘不是没有思考，而是她善良，有思想，她同情崔、张，她要勇敢的去为二人谋幸福西厢事发，我们可以看到红娘形象的另一面，那就是充满反叛精神面对权威的家长老夫人，红娘镇定自若，并机智敏捷的化解了一场危机，且是在莺莺与张生不在场的情况下。
红娘能力可见其深在全剧中，《堂前巧辩》(《拷红》一折，红娘是无可争辩的主角，如果说红娘在《佛殿奇逢》、《乘夜逾墙》、《妆台窥简》中分别将红娘活泼、强烈的正义感、热心肠，以及随机应变、察言观色的特点生动刻画出来，那么这一折则将红娘形象塑造成另一摸样，具体来讲，口若悬河的超级辩才，良好的心理素质，大胆的处事处事方式，充分快速认清形势，提出有效的解决办法，从而反败为胜红娘使出浑身解数，充分发挥机智，在这场与老夫人的较量中，以先声夺人，势如破竹的正义之气，与老夫人展开了有理有节而又针锋相对的辩论在面对老夫人开口称“小贱人”“你若不实说呵，我直打死你个贱人！”恶狠狠地口吻，凶狠的阵势，读者观众无不为红娘捏一把汗，但红娘却不怕，声称“不知罪”，在老夫指出证人的情况下，其势急转为什么这样讲，因为老夫人拷红本就心存幻想，幻想自己女儿与张生毫无瓜葛红娘的回答结果尤为重要，要么接着耍赖，要么承认罪责，这两种方式都会中老夫人的计谋红娘的一句【秃厮儿】“他俩个经今月余则是一处宿，何须你一一问缘由？”老夫人一下子就如泄了气的皮球，紧结着红娘步步为营，不等老夫人开口，迅速摆出“女大不中留”的道理，反劝老夫人想宽些。
但老夫人是何等厉害角色，毕竟经历过来，要为自己挽回一点颜面，封建专制下的家长惯用手法便是追求责任，找替罪羊责怪女儿，不太情愿；怪张生，说不过去，自己毁约在前；只好拿红娘开刀但是老夫人想追究红娘之过又错了，这恰恰为红娘的辩解打开了突破口，为自己反攻为守提供了契机红娘直指非是张生、小姐、红娘之罪，乃夫人之过也此语一出，聪明的老夫人都没用心思考一下，便惯性回问，怎么是我之过？说这话力道全无，恰恰进入了红娘设的机关里红娘具体指出老夫人两条错误，其一言而无信，悔婚大错，其二悔亲后未及时分开两人，怨女旷夫同处生出事端并且红娘引经据典，摆事实具体分析，用大道理震住了老夫人，灭了老夫人威风然后知时而动，又为老夫人着想，提出解决办法，并指出不采取“恕其小过，成就大事”主张的严重后果红娘说的可谓是句句在理，一时间老夫人也只能无可奈何的接受了红娘的主张，因为红娘抓住了老夫人怕辱没了相国家谱，使至官司自己又落个治家不严的罪过，这都不是老夫人想要的结果，唯一能能接受的便是考虑到两方面的利益，她的有条件妥协，已经是红娘努力的最佳结果值得一提的是，事情从发生到快速得到解决，令很多观众读者都没有想到不得不叹服红娘的心机聪慧，捏拿到位，在事情过程中显示出老练式的勇敢与不惧权威的斗争精神。
言辞之间的经典与力度，语调里的自信略带尖子利肆意流淌，其势一派自然顺畅，风驰电掣带着强大震撼力全文描写这件事始末不过300字，但却深刻而成功的刻画出两个独特的人物形象，作者的文学功力之深厚可见一般而红娘这一大胆勇敢，机智泼辣的反叛斗士形象至此也展现的淋漓尽致了四、是非分明、追求尊严的正义女将 王实甫觉得红娘形象还不够丰满，又生出怒斥郑恒一戏在第五本第三折中面对前来争婚的郑恒,红娘给予了无情的嘲笑和反讽当然,红娘对郑恒的泼辣教训不是无理取闹,而是有原由的先前红娘对郑恒还是以礼相待的在弄清出郑恒是央求自己去向老夫人行说知的,拣一个吉日成合了与莺莺的婚姻红娘回答的态度还较为平和并将事情原委如实相告但郑恒未能和莺莺成就好事的郁闷，封建思想和错误的婚姻观念在红娘面前表现出来了郑恒指出莺莺不该许配给张生这样的穷酸饿醋，应嫁一富家或者是门当户对的人家，并自恃门第耍骄横还夸自己是仁者能仁、身里出身的根脚,又搬出“况兼父命红娘是非分明的个性，当然容不下郑恒的这种强盗逻辑,她对郑恒反感了,大胆指出郑恒的蛮横无赖之举，并以其人之道还治其人之身针对郑恒的婚约之说,红娘借封建礼教回馈给郑恒,一针见血的指出郑恒的婚约没有“执羔雁邀媒,献币问肯。
用现代语言来讲就是说郑恒没有正式向莺莺求婚针对郑恒对张生的污蔑,红娘岂能置之不理,她以唱曲的形式,把郑恒好好的教训了一顿,【紫花儿序】 “君瑞是君子清贤,郑恒是小人浊民以及【金蕉叶】“他凭着讲性理齐论鲁论,作词赋韩文柳文,他识道理为人敬人对张生的才华人品的赞叹,还是【调笑令】中对郑恒的鄙视,“你值一分,他只的百十分,萤火眼能比月轮?”指斥二者不能相提并论与郑恒拆白道字，大骂郑恒是“木寸”“马户”“尸巾”，有力地回击了郑恒仗势欺人的嚣张气势，并摆事实讲道理，为张生的品行、才华作有力辩护在唱曲【秃厮儿】中“他凭师友君子务本，你倚父兄仗势欺人和【圣药王】中“你道是官人则合做官人,信口喷,不本分直斥郑恒信口雌黄、不守本分、自以为是,驳斥郑恒“做官的则是做官”的谬论，道出“将相出寒门”这些有理有据的话将郑恒驳斥的不敢再说张生的是非,转而将矛头指向出家人,说“这桩事都是那长老秃驴弟子孩儿，我明日慢慢的和他说话”红娘又为长老辩护,【麻郎儿】“他出家人慈悲为本，方便为门”横死眼不识好人，招祸口不知分寸维护了长老尊严在面对郑恒下流纠缠不止说要强行抢亲的情况下，红娘义正言辞，大骂郑恒络丝娘】“你须是郑相国嫡亲的舍人，须不是孙飞虎家生的莽军。
乔嘴脸、腌躯老、死身分，少不得有家难奔还大呼“不嫁你，不嫁你”有意无意代表了莺莺的想法，把郑恒驳斥的灰头土脸至此,红娘的字字珠玑,妙语连珠,用一泻千里的气势，女将的胆魄，将郑恒说的是体无完肤，而郑恒又拿红娘毫无办法，只得强撑着面子离去可以这样说,红娘对郑恒的怒骂,是为张生充当了急先锋，因为红娘与郑恒的论战,其实是张生与郑恒之间的事情红娘代表张生,代表像张生一样的天下寒士,和这个封建官僚人物展开了一场阶级战红娘胜利了,这名女将为寒士阶层出了一口正气红娘这么做是有她的道理的回想起作者生活的元代“一官、二吏、三僧、四道、五医、六工、七猎、八民、九儒、十丐” ，严重的等级划分和对门第观念的推崇，使得处于社会底层的老百姓和读书人,即上面的“民”、“儒”受到了残酷的剥削和上层阶级的打压与歧视事实表明，元朝有明确的良民和贱民之分： “名编户籍，素本齐民，谓之良；店户、倡优、官私奴婢，谓之贱奴婢的社会地位是最低的，即便是相国府第下的红娘，也摆脱不掉别人歧视的眼光因此,她为张生辩护,怒骂郑恒，便是红娘长期受阶级压迫,内心反抗意识的爆发，更是红娘人性自由平等思想的迸发，是为自身尊严而战可以说，红娘的这一战，为社会底层打下了勇气和信心。
如果说红娘指责老夫人的言而无信是对封建礼教的抗争，那么这里，红娘更是吹响了反抗封建官僚阶级的号角，只是红娘自己没有意识到，她想着的是保护自身的尊严不受像郑恒这样的人的侵犯 概言之，红娘这位有血有肉真实灵动的人物形象凝聚了作者王实甫大量心血她对张生人格与才华的称赞，她对老夫人言而无信的大胆抨击，对莺莺与张生情投意合爱情婚姻的认同，对二人恋爱路上的痛苦现状的深切同情，下定决心为崔、张爱情牵线搭桥，不为财不图富贵，不辞辛劳、不畏老夫人的严辞棍棒，忍受委曲和很多意想不到的情况的发生，对张生善意的调侃，对小姐莺莺的忠诚，对倚父兄欺人的郑恒坚决的回击，可以看出这些发生在红娘姑娘身上印着有情有义其形象真切、生动、平易近人在剧中尽心竭力的付出，来回周转、往来调停，只为“有情人终成眷属”如此的付出，也只为到时候“满头花，拖地锦”也正是有了这个善良私心的愿望，更让观众看到红娘真实的人性，更让老百姓喜爱而难以忘却这些都是作者的用心良苦，对红娘性格的立体性、复合性的精雕细刻，代表了作者难以言表的寄托那就让红娘活在文本里，活在舞台上，更活在广大人民心中总之，从四个方面总结，红娘形象的塑造是成功的，是王实甫《西厢记》的一大亮点。
日本学者河竹登志夫将王实甫《西厢记》列为世界古典三大名剧之一，与此也有一定关系 《西厢记研究与欣赏》蒋星煜，上海辞书出版社：P14《西厢记.长亭送别》借景抒情艺术赏析 [摘要]本文从《长亭送别》的景物描写入手，以文本细读的鉴赏方式，深入细致的探讨了景物描写的特点和作用，总结了中国古典戏曲中借景写情的成功经验 [关键词]借景抒情 情境交辉 乐景写哀 化腐朽为神奇 过渡、引起情节 引子 借景抒情或曰借景写情是中国古典诗词中常用的手法然而在中国古典戏曲中借景抒情也十分常见以《西厢记》为例，曲词中就有景物描写的唱词虽然不多，但却有着不可忽视的重要作用本文就具体探讨《长亭送别》中几处写景的作用 《西厢记》是古典戏曲中情境交辉的最好的典范，尤以《长亭送别》为最写情而能“沁人心脾”方为最佳情因景生、境因情现，二者不能割裂其写景虽少，却对表“情”起着重要的作用总体看来，这出戏中的景物主要是造境，它把莺莺的离愁别情放在四种不同的环境（即下文谈到的景一、景二、景三、景四）中作了境异情殊的描写，为角色的喜怒哀乐创设一个特定的环境这种环境的确立主要作用是使情与境融合，避免了刻意写情产生的浮泛。
从而使人物具有生活的具体性和真实感《长亭送别》总是在情节转折之处，用秋景显现环境 景一：这是赴长亭前之景这样就把莺莺在途中的离情别绪，包笼在一径秋光之境中了，形成了情与境的交融 景二：这里写得是秋郊长亭的离筵不是小庭深院的团聚，所以首先渲染出暮秋凄苦之情，把整个离筵用秋的萧条气氛笼罩起来，使秋境和离情统一，愈显悲苦 景三：这一景语，把上面全部形象都包容在苍山落照的秋境之中了金圣叹评之为“笔力雄大” 景四：此又一境，又一情景随人远，情随恨长，情境关合，丝丝入扣 《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人的离歌，给人以深沉的美感享受，凄艳动人 景一：十里长亭路，相思慢慢行 [端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞晓来谁染霜林醉？总是离人泪 这支曲词是历来公认的写景名句相传王实甫写完此句后，思虑殚尽，扑地而死（晕厥）曲子写的是秋景，传统观点一般认为是通过萧瑟的景物烘托了人物悲凉的心情，这值得商榷我认为这幅秋景的基调不是悲凉萧瑟的，此曲所本的范仲淹的《苏幕遮》词为“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅的美丽画面。
最能代表秋之萧瑟的“黄叶”在范仲淹的笔下尚且不悲，何况是色彩更加绚丽的“黄花”呢？因此，“碧云天，黄花地”二句一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景再加上漫山的红叶，真是“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”这是一幅由蓝、黄、红构成的立体感极强的绚烂秋光图 那么，怎样理解此处景物在表现人物心情方面的作用呢？其实，范仲淹的词上阕的景物虽然色彩斑斓，但还是为了表现的悲凉的思绪，这是以乐景写哀情此手法在古典诗歌中是很常见的如杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃今春看又过，何日是归年？”抒发了伤感的思乡之情，而前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面，极言春光融洽这是以乐景写哀情端正好”曲词用的也是这种手法曲词中的一个“晓”字告诉我们，长亭送别是从早晨开始的碧云天，黄花地，雁南飞，霜林醉”正是刚走出家门的崔莺莺去长亭的路上看到的景色坐在车里，看到这大好的秋光，莺莺无限惆怅自然的美景和人生的美景从此都不会属于她北雁南飞”，那南飞的大雁，是要回到自己温暖的家的，而她崔莺莺的家呢，那是一个没有自由、讲求门第、热衷功名的深宅府第况且此时她是客居途中，丧父的悲伤尚在和张生“腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携”的温存稍稍使自己的心情得到些许宽慰，没想到……她甚至更会想到，假如张生此时不是上京赶考，而是与她去郊外游玩，那该是何等的惬意和幸福啊！没想到母亲却对张生说：“俺三辈儿不招白衣女婿，你明日便上朝取应去。
母亲啊，你为什么要逼张生求取功名，世人啊，你们为什么重利轻情？”这是此时此刻崔莺莺在心里的呐喊由此，在她的眼中，那枫林自然就洒满了离人的红泪这幅画面，色彩热烈热烈的色彩下，一对儿恋人踯躅于即将分手的路上自然景境与人物心境形成强大的反差，这是以美的意境营造悲的气氛 正因为他们的“马儿迍迍的行”，因此，快到长亭时，已是“疏林挂着斜晖”了端正好”和“滚绣球”这两支曲子一个早上，一个晚上，时间跨度如此之大，作者用心良苦十里长亭路，这对儿小夫妻从早晨走到了晚上，足见难舍之情当然这里面包含了夸张的成分 景二：短暂饯行宴，有言难表白 [脱布衫]下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷 这是第二幅画面：西风，黄叶，寒烟，衰草夕阳西下，西风渐紧，“黄叶纷飞”，叶子落得又多又急，不是“柔条纷冉冉，落叶何翩翩”的温柔状态，而是肃杀的，是秋风扫落叶，一股冷嗖嗖的感觉袭上身来再笼以寒烟、缀以衰草，一动一静，愈觉凄冷饯行之宴就在这样一个冷风冷色的场景中开始了 这是通过莺莺眼看到的秋景这是一场沉默的晚餐，除了几个人物应酬性的对话外在即将分别的筵席上，二人有多少知心宽慰的话要向对方表白啊，可是一切都是沉默，只剩下两个人的叹息声。
这沉默和叹息埋藏着莺莺心中无限的“怨”目睹眼前瑟瑟的西风、黄叶、寒烟和衰草，莺莺的怨情滚滚涌出 “幺篇”曲词怨张生“轻别离”“情薄”，甚至不希望他进京赶考满庭芳”曲词怨母亲“供食太急”，在本已很短暂的饯行宴上居然还不肯回避，弄得莺莺和张生不能温存话别，只能“暗送秋波”朝天子”曲词中莺莺痛斥世人追逐名利的心态，充分表现了她珍视爱情、鄙视功名利禄的思想极目是黄叶纷飞，眼前老夫人面沉似水西风瑟瑟之中一片沉寂将来的酒共食，尝着似土和泥”，“煖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”，这恰恰是莺莺怨极产生的幻觉 “霎时间”言筵席时间很短，可是读者却同曲中二人一样感到这场沉默的饯行宴是那样地漫长而他们在赴长亭的路上，走了一天却显得时间那么短，这也许就是情人心中的时间辨证法 景三：把酒相告别，情殷意切切 [四边静]两意徘徊，落日山横翠 [四煞]到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤 宴席结束，余人散去，唯有一对恋人和红娘两意徘徊”言二人依恋难舍，但“落日山横翠”，又不得不分手了看到眼前的横山，又心里不禁一沉，因为没有山的阻挡，分手之后，还能以目相送片刻，使思念之情得到慰藉 莺莺再也无法沉默了，刚才筵席上被压抑的情感此时一下子释放了出来——用泪。
莺莺“把酒”向张生告别她有太多的话想说，却又不能在这即将分别的瞬间全部倾吐出来，一时语塞的莺莺有的就是泪一个“哭”字确实胜过千言万语哭”中甚至有些绝望的成分，“知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅莺莺觉得自己剩下的只有梦，她寄希望在梦中与张生相见果然，下一折戏（第四折）就写了莺莺做梦追张生到草桥店要与其一起上京的情节然而，一贯知书达理的大家闺秀，对即将远行的丈夫，确实是不能“一个'哭'字了得”，如此岂不太“低俗”了所以当莺莺心情平静下来时便有殷殷的嘱托尤其“五煞”曲词的嘱托，说得多么一往情深！情意切切，让人不忍卒读此时的莺莺，她是那么地软弱、孤独、无助、温柔又伤感，让人挥之不去 而当她莺莺连梦也没有的时候，或曰梦也不能圆她见张生一面的时候，她就只有望眼欲穿了于是便有了“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”的描写这个场景说不上新颖别致，在古典诗词中很常见可用在这里却化腐朽为神奇，十分真切地表现了莺莺的孤独思念之情，这是莺莺的大痛苦和大悲凉，也是中国古代妇女的大痛苦和大悲凉 一个女子，西楼独倚，怅望古道衰柳，心上人迟迟不归这个形象很使人想起古代的弃妇从而自然带出“二煞”曲词中莺莺对张生些许的请求，或曰乞求。
莺莺害怕自己倾心的爱全部付出后被玩弄两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，出身名门的崔莺莺未必不懂得这个道理，张崔的“两情”，在莺莺看来，就怕不是“久长时”，那么她就更要在乎朝朝暮暮中国古代妇女的命运悲剧可见一斑 景四：独自长徘徊，心愁车难载 [一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶 [收尾]四围山色中，一鞭残照里 这是后两只曲子这个场景写莺莺送别张生后，迟迟不肯归去，怅然若失、徘徊反侧的情景精彩之处是情景交融，细腻地刻画了莺莺几起几伏的思念之情 “青山”三句写莺莺刚刚送走张生后，始终目送他渐行渐远直到张生转过一片山，山、树和暮蔼淹没了张生此时莺莺转过眼睛，西风之下，她看到的是夕阳古道，只剩自己孤独地站着无人语”有二说，一是古道无人，寂静荒凉；一说张生已去，再无人与莺莺知心相谈总之，这句是写莺莺思念的心情开始渐渐平缓下去了，就要回家了可就在这时，她却突然听到了一声“马嘶”这马嘶无疑告诉莺莺她的心上人此时就在路上，这使她已经平静了的心骤然又涌动起离别的悲苦之情她又不忍心马上回家了，这才有了“懒上车儿”的想法这是“一伏一起” 随着马嘶声的渐渐远去，莺莺的心情又开始慢慢平静下来。
再加上红娘在一旁的催促，莺莺要动身走了当她就要抬脚登上车子时，下意识地再一次环顾四周，也许她在寻找什么，而她看到的只是四面暮蔼沉沉的青山她也下意识地望了一下张生离去的远方，那里是一轮如血的残阳即将没入山巅而突然间，“一鞭残照里”，这是莺莺万万想不到的残阳的余晖中瞬间出现了一个黑色的起马人的剪影他正跃马扬鞭，他是谁？是张生莺莺两度平静下去的心情再一次空前地激荡不已这是“再伏再起”本已相思之极的她此时真是“遍人间烦恼填胸臆”，眼前的车子是如何也载不起的了 关于“一鞭残照里”，也有二解一说写实，即如上文所言；一说写虚，即莺莺幻觉二说均可，幻觉亦表明莺莺的思念之切或许，被莺莺误看成的残照中的“一鞭”，就是一头暮归的牛呢！ 结论：以景造境，情境交辉 《长亭送别》中的景物描写不是零散孤立的，而是相互联系共同构成一个整体——这就是秋景从时间上说是从“晓来”之晨到“疏林挂着斜晖”，再到“落日”，最后至“残照”；就空间而言是起于“长亭路”，继而是长亭外的近景，然后是亭外远山、古道、田野，最后终于“残照”的天边正因为景物之间具有纵的和横的关联，所以既独立又作为整体一部分的几幅清秋图便构成了秋的整体意境，又兼过渡、引起情节的作用。
《长亭送别》中的景物描写，又围绕着一个“情”字展开，以景造境，情境交辉，反复烘托渲染人物心理，十分生动细腻地刻画了崔张二人尤其是莺莺依恋、哀伤、悲苦、关切、忧虑、孤独等复杂的心理这折戏把男女之情写到了极致，崔张二人就是在长亭这样的意境时空下“话别”，从而演绎了一曲“两情若是久长时，也在朝朝暮暮”的情爱恋歌《西厢记》：封建社会中自由爱情的成功尝试一、崔、张二人的形象及性格特点 综观王实甫笔下张生这个人物，不难发现，他代表的是一种反封建的精神他不在乎“蜗角虚名蝇头微利”，把美好的爱情置于功名之上，和封建卫道士老夫人据理斗争这在当时来说，具有反封建的进步性，体现了民主性的精华但我认为，由于时代和作者本人的局限性，张生的“反封建”始终是不彻底的，作者只能看到封建社会的黑暗，当然这已经极为可贵了但他却无法想出一种更合适的社会方式，只能用美好的幻想和憧憬爱在黑暗中寻求解脱 莺莺整体给人的感觉概括起来就是一个“美”字其美貌用倾城倾国、沉鱼落雁、闭月羞花等美到极至的词形容毫不为过作者在写其美上着实花了一阵工夫，用最美好的事物来比喻莺莺的美丽，从不同的角度描绘莺莺的美丽，通过各种人物的眼睛来反映莺莺的美丽…… 二、崔、张爱情发展过程中的封建意识及与封建意识、封建礼教的冲突和超越 张生因目睹莺莺的美貌而相思，但不知莺莺心意如何，于是作诗相试。
莺莺听完大赞：“好清新之诗，我依韵做一首”莺莺的才华初露锋芒，也更进一步吸引张生，致使张生对莺莺由赏到爱在落花水流红的暮春时节，才子和佳人的相遇不免会演绎出动人的爱情故事如若没有张生作诗试探纵使莺莺多么喜欢张生，她也不会有所举动作为相国之女，她得保持固有的矜持与内敛 当老夫人赖婚致使张生陷入相思之苦以后莺莺自是看在眼里急在心上于是她让红娘探望，一来表示慰问张生，二来对张生于己的感情也好有个揣度此时莺莺行为的主动性逐渐外显当红娘带来张生的书信放在妆盒上后，莺莺则是“开拆封皮孜孜看，颠来倒去不害心烦”，足见莺莺难掩内心对张生的爱意她顾及自己的表现太过外显，于是，她态度突变喝斥红娘、痛骂张生，可实际上又差红娘送柬与张生相约花前月下，莺莺行为的主动性一步步增强可当张生逾墙约会时，又遭到了莺莺的拒绝这样的表现一则是少女普遍的羞涩之心更主要的是莺莺终究是相国之女，所受的教育令她熟知整个社会的荣辱判断 张生与莺莺的相爱之路从被老夫人阻断之时起唯有用真挚的感情打动莺莺就张生自己而言，行为的主动性不是很强更多的时候被他周围的三个女性主宰：莺莺、老夫人，甚至红娘当老夫人提出要张生考取状元的时候，张生的主动性便逐渐凸显并步步增强。
因为求取功名是封建社会男性的普遍追求，人生价值的至高体现方式功名越高，社会地位越高，对社会的操控权就越大，爱情婚姻自然不在话下也就是说一旦功成名就，随之而来的一切都将水到渠成所以，此时的张生恢复了男性在男权社会中的所有自信不论应试还是高中状元之后践行诺言迎娶莺莺，张生都以一个主动者的姿态主宰把握着事态的发展，让崔、张二人的爱情朝着既定的方向前进，最终成就眷属此时的莺莺却只有等待，“妾千金之躯，一旦弃之此身皆托于足下，勿以他日见弃，使妾有白头之叹”一切希望只能寄托于张生身上，张生的行为左右着事态的发展 张生和崔莺莺的爱情是由一见钟情开始的在封建社会，女性不可能通过供职于朝廷而取得等同于男性的话语权从而得到社会的认可，使自己的人生价值得以体现在这样的矛盾之中，她们能够掌握的只有自己的爱情于是，她们的内心充满了对爱情的期待与幻想一旦一位知书达理、文质彬彬的书生出现在她们面前的时候，很容易对之因才貌而生情《西厢记》依然是这样的一种模式但其难能可贵的是，没有仅仅停留在一见钟情的外在形貌上想着文章士，旖旎人；他脸儿清秀身儿俊，性儿温克情儿顺不由人口儿里作念心儿里印”莺莺对张生的爱除了外在形貌的俊朗。
还有他的文章、性情尤其是两人作诗互相唱和更体现了二者的才情于是，在进一步了解的基础上，二人的感情更深一层，最终达到灵与肉的统一这样的爱情模式与评价标准在重视门第、听命父母之命的时代里，恰是对门当户对、媒妁之言的一种冲撞 所以，张生和崔莺莺的爱情故事既有着特定时代的价值判断在人物形象、外在行为上的体现，又有着发展变化了的观念意识与当时社会的冲突与碰撞 《西厢记》，无疑是我国古典戏曲遗产中一颗光芒熠熠的艺术明珠，其深邃的思想道德力量和精湛的艺术魅力至今仍为世人津津乐道试析《西厢记》的两次“死亡”描写郭颖摘要：《西厢记》中两次不恰当掺入的死亡因素,即崔相国的亡故和郑恒的触树而死,是这优美乐章中的不协调音,它与贯串全剧的喜剧精神是不相和谐的 关键词：西厢记；崔相国的亡故；郑恒触树而死 在喜剧的基调中如何处理死亡?这是一个十分敏感的问题众所周知,王实甫《西厢记》是一部非常出色的喜剧作品它犹如一首优美的乐章给人以悦愉欢快的感受,可谓美不胜收但白璧也有微瑕我以为《西厢记》中两次不恰当掺入的死亡因素,即崔相国的亡故和郑恒的触树而死,是这优美乐章中的不协调音,它与贯串全剧的喜剧精神是不相和谐的。
戏曲在开场伊始就出现了阴郁的色调我们知道,崔张爱情是在崔莺莺的父亲———崔老相国亡故的背景中发生发展的:母女二人扶着灵柩回博陵安葬,因道途遇阻,暂停普救寺,由此演出一个浪漫、精致的爱情故事这种把快乐置于阴郁底色中的做法违背了喜剧精神比如,老夫人在楔子中的一番伤感道白以及“盼不到博陵旧冢,血泪洒杜鹃红”的悲叹,就唤起了人们悲哀的感受,引起人们消极抑郁的情绪让莺莺、张生、红娘这些喜剧人物在这样一个消极背景中登台亮相,在读者、观众看来颇感别扭尤其是莺莺,莺莺作为戏曲中的爱情女主角,一出场就被置于与她的爱情使命不相称的环境之中倘若我们设身处地地替莺莺想一下,我们将会发现,莺莺的处境实际上是相当尴尬的随着剧情的发展,莺莺一方面要与张生自由恋爱,这是喜剧性的,它所引起的情感是愉悦的;但另一方面,至亲的亡故总是一件令人痛心的事,它毫无疑问地只能成为导致消极情绪的因素而把喜剧人物放在这么一种背景中来表现,实在不能算是高明之举幸运的是戏曲并没有过于渲染这种死亡气氛在崔莺莺与张生浪漫情爱的具体描写中,作者对父亲的亡故给莺莺所带来的消极影响实际上是采取了视而不见的淡化态度莺莺的爱情心理、恋爱行为在作品的描写中几乎丝毫未受痛失父亲的影响。
也就是说,崔莺莺对她父亲的亡故并未表现出任何悲哀作为一位喜剧作品中的人物,作者的这种淡化处理当然是有利于剧情的发展,但我们也不能忽视,这一淡化实则与莺莺形象是不相符的 像莺莺这么一位温柔多情的大家闺秀,知书达礼的相府小姐,怎能对父亲的亡故无动于衷呢?这显然是不合常理的 作者既然把《西厢记》当作一部爱情剧来写,为什么还要在戏曲的开首安排一次死亡呢?既然丧父之痛不是戏曲的立意所在,为什么非得要莺莺身服重孝去谈爱情呢?我们知道,崔张爱情故事是有其生活原型的,其本事最初见于唐代传奇作家元稹的“自叙之作”《莺莺传》在《莺莺传》中,作者托名张生、崔莺莺,实际上叙述了他自己本人少年时期的一段艳情这就是崔张爱情故事的由来此后,从董解元的《西厢记诸宫调》到王实甫的《西厢记》,大体沿用了这个故事框架虽然故事的主旨在不同的作品中有所变化,但老夫人和崔莺莺扶柩回博陵这一故事背景却从未有变动看来,照搬生活原型大概就是《西厢记》开场有误的原因吧 艺术虽然来源于生活,但并不等同于生活艺术要集中地表现理想,就应该对生活有所取舍,有所加工改造,不能拘泥于生活原型《西厢记》应该有一个轻松愉悦的开场,作为作品中爱情女主角的莺莺更是完全没有必要受到父亲亡故的困扰。
崔相国的亡故与戏曲主旨无关如果没有丧父这个大的消极氛围,莺莺的形象会更加光彩照人,戏曲的艺术画面会更加明朗,更有助于喜剧效果的发挥如果说崔相国的亡故对戏曲喜剧风格的影响还是一种静态的、隐隐约约的因素,那么,戏曲结束处郑恒的触树而死就是一种明显的失误只有十恶不赦者的覆没才能给人以快感郑恒虽然算得上是一个坏人,但他罪不至死作品曾通过红娘之口把郑恒骂了个狗血喷头通过郑恒的言语行为,我们也能看出,这是一个不学无术,依仗父老势力妄图与莺莺成亲的小丑为了得到莺莺,他甚至使出了卑劣的欺诈手段但是,所有这些都不能成为郑恒该死的理由作品中的郑恒实在不是一个恶贯满盈、罪该万死的人物,他充其量也只能算是一个庸俗无能、品质低劣的人物,且郑恒并不是戏曲的中心人物,他直到最后一本才正式登场但是,他的死却是在戏曲的关键时刻,是在大团圆这一喜剧性高潮背景之下这种死亡与全剧喜剧性基调发生的冲突是颇为强烈的我们稍加想象便能领悟:一面是郑恒失恋触树而身亡,一面是崔张婚宴喜庆成伉俪,这大悲大喜的情感我们靠什么把它们调和?靠什么才能把郑恒的悲剧性的死统一到愉悦的主导情调中去呢?由此可见,《西厢记》对死亡问题的处理是不够深思熟虑的,没有考虑到相国和郑恒的死亡在戏曲整体气氛中的效果,作出了与戏曲中占支配地位的喜悦精神不相容的安排、处理,造成了欣赏者的情感矛盾。
当然,王实甫的《西厢记》作为一部经得起时间考验的伟大作品,自有它的过人之处,在如何处理死亡这个问题上,也还有成功的例子戏曲中对贼将孙飞虎的结局安排就比较妥当地回避了死亡问题孙飞虎的罪行比郑恒要大得多,是一个杜将军“本欲斩首示众”的人物围困普救寺,那可是兴兵作乱,况且他还扬言要把普救寺僧俗斩尽杀绝但是,戏曲中没有砍他的头,而是杖了他一百大板这一百大板杖得好,与全剧的精神境界是合拍的其实,孙飞虎这个人物形象也并不是恶贯满盈的凶神恶煞,虽然他曾扬言要把普救寺人等斩尽杀绝,但他并没有真正做到甚至在兵围寺庙之前,他还进行了一番思想斗争:“当今用武之际,主将尚然不正,我独廉何为?”孙飞虎心中还有“廉”的想法,可见他也不是完整意义上的恶人,有着向善的一面他在读者以及观众心目中的形象应该是一个既可憎又可笑的角色,抢亲不成反挨了一顿打,应该成为人们嘲笑的对象倘若一刀把他砍了,虽说砍得不无理由,但却扫了大伙的兴作者对孙飞虎的处理是比较妥当的其实郑恒也应该有一个与孙飞虎相类似的结局我们应该想到,孙飞虎和郑恒实际上是作为张生的情敌出现在戏曲中的,一个企图用武力抢得莺莺,一个妄想依赖武建势力,采用欺诈手段与张生争莺莺。
作者应该进一步完善这两个丑角形象,从他们身上挖掘更多的笑料,以烘托喜剧气氛,突出崔张那有着深刻感情基础的爱情追求崔莺莺与张生爱情的整个背景应该有助于渲染全剧的愉悦气氛喜剧就是喜剧,它追求自身内在的完满、统一如果在其中不恰当地掺入了死亡因素,那就如同在一套鲜艳的婚礼服上缝上了一条忧郁的黑纱中国文学史上的奇葩《西厢记》薛文辉 元代王实甫撰写的《西厢记》，是中国古代最优秀的、也是影响最深远的戏曲作品，剧中那“愿普天下有情的都成了眷属”的词句，成为千百年来人们对爱情的最美好的祝愿，也成为诸多文学作品的主题 《西厢记》，全名《崔莺莺待月西厢记》，作者王实甫，名德信，元代著名杂剧作家，大都（今北京市）人他一生写作了１４种剧本，可惜流传下来的极少《西厢记》大约写于元贞、大德年间（１２９５－１３０７），是他的代表作，剧中故事来源于唐代元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》），《莺莺传》叙述了少女崔莺莺寄居蒲州普救寺，与一位姓张的书生相恋，后来又被张生遗弃的故事至金代董解元《西厢记诸宫调》（后称“董西厢”），则改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终得美满的结局。
至于王实甫的《西厢记》则又在《董西厢》的基础上加以改写，尤其注意剧中人物性格的描写，把崔莺莺既向往爱情，又怕违反封建礼教的矛盾心态，表现得惟妙惟肖《西厢记》高超的艺术成就，被贾仲明誉为“天下夺魁”（《录鬼簿》）元代杂剧多为一本四折，但《西厢记》分五本，每本四折，共二十折，在形式上十分特别 《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大其中王实甫《西厢记》影响极大，历代刊本极多，据研究者统计，仅明代刊印的《西厢记》就达百种以上明代后期刊刻民间通俗文学作品，一般均附有大量的版画插图，《西厢记》尤以为最这部《张深之先生正北西厢秘本》就以插图精美著称绘画者陈洪绶（１５９９－１６５２），为明末清初著名画家，字章侯，号老莲，又号悔迟、悔僧，浙江诸暨人擅画人物、仕女所作人物躯干伟岸，衣纹细劲清圆晚年作品，大胆突破前人陈规，人物造型夸张，面目怪异也工花鸟、草虫，勾勒精细，色彩清丽兼能山水，多装饰味陈洪绶传世的画作有：《乔松仙寿图》、《冰壶秋色图》、《归去来图》、《四乐图》、《折梅仕女图》、《溪山清夏图》以及刊刻的版画《水浒叶子》、《博古叶子》等，极受后人的推崇与喜爱，２００４年，在“中贸圣佳春季拍卖会”上，陈洪绶的一件《花鸟册页》作品，成交价曾高达近３０００万人民币。
《张深之先生正北西厢秘本》版画构图精妙，别出心裁，独具特色全书收莺莺像以及“目成”、“解围”、“窥简”、“惊梦”和“报捷”六幅版画其中《窥简》一图，紧扣剧中情节，十分传神，可称古代优秀的版画之作窥简”反映的是红娘传书的内容作者采用巧妙的艺术手法，红娘先让莺莺自己发现张生来信，莺莺正掩盖不住内心的喜悦，全神贯注地偷看张生来信时，被躲在屏风后的红娘窥见她一手指吮在嘴边，一手背后，露出喜悦调皮的神情画面突出一个“窥”字画面上莺莺偷读，红娘偷看莺莺身后的屏风上则是表现夏、冬、春、秋不同季节的四幅花鸟画画上花卉、树木、昆虫、飞禽栩栩如生，笔法和构图都十分成熟，显示了陈洪绶高超的画技，堪称《西厢记》版画中的典范之作 《人民日报海外版》 ( 2007-01-03 第03版 )浅析爱情名剧——《西厢记》的爱情婚姻观 《西厢记》是中国戏剧史上最伟大的剧作，享誉世界剧坛，在明代就被称作：“新杂剧，就传奇，《西厢记》天下夺魁并且《闲情偶记寄·词曲部·词采第二》中说：“在中国的爱情戏剧中，除了《西厢记》之外，再也找不到第二部为什么世人会对《西厢记》又如此之高的评价？当我读完这部作品之后，才发觉它不愧是一部爱情戏剧的典范。
在这部戏剧中不仅仅叙述了一个荡气回肠的故事，一段纯洁坚贞的爱情，而且还叙说了一曲封建社会青年男女反抗礼教、追求爱情和自由赞歌它所表达的爱情理想：“永老无别离，万古常欢聚，愿普天下有情的都成眷属反映了当时人们普遍的心声它所展现的爱情婚姻观，具有！现代进步意识，代表了当时及后世人民群众对自由平等的爱情婚姻的追求与向往王实甫在《西厢记》中一反过去传统的爱情戏剧模式，通过对莺莺和张生追求爱情的艰难过程的描绘，展现出了他们两人之间新的爱情婚姻观一)《西厢记》展现出男女之间结合必须重视感情的基础在中国长期的封建社会里，青年男女之间的结合很少是建立在真挚的爱情基础上的，就像恩格斯所说：“在整个古代，婚姻的缔结都是由父母包办的，当事人则安心顺从，古代所仅有的那一点夫妇之爱，并不是主观的爱好，而是客观的义务，不是婚姻的基础，而是婚姻的附加物封建社会的婚姻制度里，由于受传统的门第、财阀、地位、家族利益等观念的影响，子女的爱情婚姻都是受封建家长制的压迫，在强大的封建礼教面前，男女之间的婚姻是不允许有自主平等的，更不用说他们之间会存在多么深厚的爱情基础他们的结合，要么是出于门当户对，要么是出于以双方缔结婚姻来维护和扩大家族利益、巩固家族地位,那么，自然，子女的婚姻只能是那时社会环境的牺牲品。
如果,一旦青年男女之间出现了自由恋爱和私自结合的情况，就会遭到当时世人的所鄙弃,双方被看成是有违传统伦理道德、伤风败俗之事，就像现在生活中说的一句俗语：“老鼠过街,人人喊打在那样一张密不透风的封建网里,他们不会有自己生存的一丝空间，他们的爱情只能遭到扼杀，只能以悲剧而结束梁山伯和祝英台就是最好的一个例证，他们彼此之间一见钟情,相互恩爱,但是出于当时的门第悬殊，他们的爱情遭到父母的百般阻挠，尽管他们也有反抗，但是在那样的封建家庭里,自主的恋爱是不被允许的，所以他们始终没有逃出封建制的“藩篱 ”，只能以双双殉情自杀的悲惨结局而告终在如此残酷的封建环境下，作者王实甫的《西厢记》却一反过去的传统婚姻观，打破了门第财阀和家世利益，鲜明地描绘出新的爱情婚姻观念，认为男女之间的结合必须要有真挚的爱情，旗帜的表明：爱情是婚姻基础的观念在《西厢记》中莺莺和张生是一对出生贵族但是门第悬殊的青年，莺莺作为相国之女，张生作为一介书生，两人在佛殿偶然相遇，便一见倾心，产生爱慕之情可见，他们两人的爱情在一开始就没有被传统的礼教观念所束缚，他们大胆的追求自由的恋爱，反抗传统“门当户对”的爱情婚姻模式所以剧本一开始就写出了莺莺具有反叛礼教的婚姻倾向。
在剧本第一折楔子[幺篇]：“可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中花落水流红，闲愁万种，无语怨东风这里道出了莺莺是一位具有强烈伤春情感的少女作为封建贵族的小姐，她本应该是受到礼教的的枷锁，不应有对自由爱情的渴望和向往之情，可是从这里看似写莺莺伤春，实是借写伤春之感来表现出青春时期的她对理想爱情的强烈欲望虽然此时的她是重孝在身，但当她在佛殿与张生邂逅是，她竟然敢做出：“尽人调戏亸着香肩，只将花笑捻临别时还“回顾觑末下”按照封建礼教的规定，她不应该有表现爱情的行为，甚至连这个念头也不能有可是莺莺她不仅有这种想法，而且在后面的剧本情节中表现的淋漓尽致当她从那天见到张生之后，就对他产生倾慕之心，夜晚在院子里烧香祝告时，红娘说：“愿俺姐姐早寻一个姐夫莺莺接着就道：“心中无限伤心事，尽在深深两拜中可见它的内心已有了爱情的愁苦正在此时，墙角突然传来吟诗之声，红娘立即说道：“这声音，便是那二十三岁，不曾娶妻的那傻角莺莺立即接了过去：“好清新之诗，我依韵做一首兰闺久寂寞，无事度芳春聊得行吟者，应怜长叹人如此热情的对吟，如此传情的诗意，这些种种，无不反映出莺莺早已对张生产生了爱慕之心在第二本第一折中：“自见了张生，神魂荡漾，情思不快，茶饭少进，坐又不安，睡又不稳，我欲待登临又不快，闲行又闷，每日价情思睡昏昏”“昨宵个锦囊佳制明勾引，今日个玉堂人物难亲近”。
在没有遇到张生之前的她，她的感情目标是漫无目的，是“闲愁万种”，她自己在后来的一段唱词中道：“往常但见个外人，氲的早嗔；但见客人，厌的倒退；从见了那人身，兜得便亲”从这里可以看出，她不再是以前的那个有“闲愁万种”的贵家小姐，而是一个因难于和张生亲近的苦闷少女这些都充分的说明莺莺的内心世界发生了重大的变化，她已经热烈的爱上了张生再从后来的赖婚，传简的的事件中，莺莺和张生为了追求彼此之间的爱情同与老夫人为代表的封建势力作斗争并且在“逼试”一出中，莺莺把张生上京求取的功名看作是“蜗角虚名，蝇头微利”可见在莺莺的婚姻观念中始终把爱情放在了第一位而张生,作为故事的男主角,剧本一开始就道出,张生是礼部尚书之后,家道中落，现在的他只是书剑飘零,功名未遂,游于四方,欲往京师求进而当他偶遇莺莺[元和令]到：“颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见则着人眼花缭乱口难言,魂灵儿飞在半天可见他对莺莺一见钟情为了追求莺莺，他借住寺中，与莺莺月下联吟、道场传情,搬兵解围，最后又是因老夫人的“赖婚”而害重病，这一系列的事件中，突出他已沉醉于追求莺莺的爱情中，对于上京考取功名抛诸脑后，可见爱情比之于功利，在张生这里，爱情是第一位。
再后来考上功名之后，他没有抛弃莺莺，另折卫尚书之女，更反映出他对莺莺深深地感情 莺莺和张生逾越了封建礼教的藩篱，最终获得圆满的结合他们的胜利不仅代表着对封建婚姻制度的大胆突破，而且也反映出了新的爱情婚姻观，爱情是婚姻的基础二）《西厢记》描绘出了莺莺和张生自由、自主、平等的爱 自主平等的婚姻在我们的现代社会中很常见，但是在封建社会里，受到众多传统道德的深刻影响，自主平等的男女婚姻是不可能实现的认为婚姻只能来自于“父母之命，媒妁之言”，他们必须严格遵守封建礼教的清规戒律，婚姻大事全都掌握在父母的手中，而作为他们的父母，在婚姻面前完全忽视子女的感情，往往以家世背景、门第财阀、家族利益为标准，把子女的婚姻看成是政治或经济利益的行为，。
